« Allégories du printemps » : Exposition à l’ Institut français de Thessalonique
Exposition collective de K. Varotsos, Ch. Bouronikos, St. Panagiotakis, R. Papaspyrou, L. Psyrrakis
Cinq artistes grecs majeurs unissent leurs forces et présentent, à travers une exposition, des œuvres ayant pour thème central la nature et le lien de l’être humain avec celle-ci, dans le cadre du Mois de la Francophonie.
Avec pour axe commun l’écologie et l’environnement, et dédiée à la nature en tant que champ privilégié de la réflexion contemporaine, l’exposition intitulée « Allégories du printemps », présentée à l’Institut Français de Thessalonique du 26 février au 4 avril 2026, réunit des œuvres de Kostas Varotsos, Christos Bouronikos, Stavros Panagiotakis, Rena Papaspyrou et Lambros Psyrrakis.
Comme le souligne son commissaire, Stavros Panagiotakis, « l’exposition s’articule à travers des séries d’œuvres comprenant à la fois peinture, sculpture, techniques mixtes et médias combinés, de sorte que sa réception fonctionne davantage comme une déambulation dans un champ de concepts, de matérialités et d’événements, plutôt que comme une lecture linéaire d’images. La nature n’apparaît pas comme un thème iconographique habituel, mais comme une condition qui détermine la manière dont l’œuvre plastique se constitue et se vit. L’axe de la rêverie et de l’éveil agit comme un rappel que la crise écologique ne concerne pas seulement des données et des solutions techniques, mais aussi l’expérience vécue, la conscience et l’attitude intérieure face au monde. »
L’exposition puise son inspiration dans la pensée de Jean-Jacques Rousseau, grand philosophe du XVIIIe siècle, qui fut l’un des premiers à saisir l’importance de la relation de l’homme à la nature, soulignant la nécessité du respect de l’environnement. Pour certains, il est même considéré comme un précurseur de « l’écologie profonde ».
Informations pratiques
Allégories du printemps
Institut français de Thessalonique – Salle Allatini-Dassault
Vernissage : Jeudi 26 février à 19h00
Durée : 26 février – 4 avril 2026
Horaires d’ouverture :
Jeudi et vendredi : 18h00 – 21h00
Samedi : 11h00 – 14h00
Entrée libre.
Les artistes qui participent:

Kostas Varotsos
Né à Athènes en 1955, Kostas Varotsos est sculpteur. Il a étudié à l’École des Beaux-Arts de Rome et à l’École d’Architecture de Pescara en Italie. En 1991, il a reçu une bourse de la Fondation Fulbright et en 1999, il a été élu professeur au département d’architecture de l’École Polytechnique de l’Université Aristote de Thessalonique.Il a réalisé de nombreuses expositions individuelles et collectives en Grèce et à l’étranger. Plus précisément, il a participé à trois reprises à la Biennale de Venise (1993, 1995, 1999), à celle de São Paulo (1997) et à la Documenta de Cassel (2017). En 2014, il a été honoré par le Président de la République italienne avec le prix de Cavaliere de la Repubblica Italiana pour sa contribution aux arts italiens. En 2017, il a été décoré de la croix du Chevalier de l’Ordre du Mérite, distinction qui lui a été remise par le Président de la République Hellénique.
Il vit et travaille en Grèce.

Christos Bouronikos
Christos Bouronikos est né en 1958 à Grevena et est un artiste visuel avec une présence constante dans le milieu artistique de Berlin depuis le début des années 1980. Il a étudié la peinture à l’École des Beaux-Arts de Berlin (1981-1986) et a obtenu une bourse DAAD à New York (1987). Il a organisé de nombreuses expositions individuelles de ses œuvres – peinture, culture et installations artistiques – et a participé à de nombreuses expositions collectives en Grèce et à l’étranger. Soixante-dix de ses œuvres sont exposées dans l’ancienne école en pierre de Deskati, à Grevena, dans un espace d’exposition permanent créé spécialement pour cela. Il vit et travaille à Berlin.

Stavros Panagiotakis
Stavros Panagiotakis est un artiste visuel, né à La Canée en 1963. Il a étudié la peinture à l’Académie des Beaux-Arts de Berlin (1984-1989), tout en suivant parallèlement des ateliers de gravure lithographie/gravure en cuivre) et de sculpture. En 1989, il a obtenu une bourse DAAD (Berlin) et en 1991, il a reçu le titre de Meisterschüler à l’UdK. Il est docteur en conception architecturale et arts visuels au Département d’Architecture de l’Université Aristote de Thessalonique (AUTH). De 2000 à 2009, il a enseigné les arts visuels au Département d’Architecture d’ AUTH. Aujourd’hui, il enseigne à l’Atelier de Peinture n°5 de l’École des Beaux-Arts d’ AUTH. Son activité artistique inclut des sculptures dans l’espace public, des expositions individuelles et collectives en Grèce et à l’étranger, ainsi que des événements visuels artistiques pour le théâtre.

Rena Papaspyrou
Rena Papaspyrou est née à Athènes en 1938. Elle a étudié à l’École Supérieure des Beaux-Arts d’Athènes (1956-1961) et à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts à Paris (1964-1966). Depuis 1966, elle a organisé plusieurs expositions individuelles de ses œuvres de peinture, sculpture et installations artistiques, et a participé à de nombreuses expositions collectives en Grèce et à l’étranger, dans divers musées et espaces culturels. Elle a enseigné à l’École Supérieure des Beaux-Arts d’Athènes et a été directrice du 3e atelier de peinture (1993-2005). Elle est professeur émérite à l’École Supérieure des Beaux-Arts d’Athènes. Elle vit et travaille à Athènes.

Lambros Psyrrakis
Lambros Psyrrakis est né à Thessalonique en 1962. Il a obtenu son diplôme en 1987 de la Faculté de Sciences Physiques et Mathématiques de l’Université Aristote de Thessalonique, avec une licence en Mathématiques. En 1994, il a été diplômé du Département des Arts Visuels et Appliqués de l’École des Beaux-Arts de l’Université Aristote de Thessalonique. En 1995, il a reçu une bourse pour des études à l’étranger de la Fondation Hellénique des Bourses Nationales, et en 1997, il a obtenu un master de l’Université Middlesex à Londres. Depuis 2006, il enseigne au Département des Arts Visuels de l’École des Beaux-Arts de l’Université Aristote de Thessalonique et depuis 2023 il est Doyen de la même École. Son activité artistique inclut des expositions individuelles et collectives en Grèce et à l’étranger.